来源: 湖北日报 发布时间: 2018-12-06 作者: 林沁馨 董星秀
2018年11月24日至25日,“刘醒龙近作与新世纪文学发展趋势”学术研讨会在华中师范大学举行??皇缴?,阎晶明、黄晓玫、肖伟池、李修文、朱训集、陈汉桥分别代表中国作协、华中师范大学、省文联、省作协、武汉市委宣传部致辞。阎晶明(中国作协)发言表示,刘醒龙的创作伴随着中国新时期文学的成长,提供了一种历史融合现实的写作方式,他以《黄冈秘卷》为代表的近作有明确的地方志意识,在突出地域性的同时也打破了狭窄的地方格局,自觉的开放性是其表达的主题。李修文(湖北作协)指出,在每一个重大的历史时刻,刘醒龙的作品总是能够敏锐地捕捉到现实的敏感神经,他的作品中也有非常典型的楚地文化品格??皇接苫惺Ψ洞笱Ю钣龃航淌谥鞒?。随后,来自全国各地的学者围绕刘醒龙近作《黄冈秘卷》与新世纪文学发展趋势进行了热烈的学术交流。
“新时期”与个人文学史的书写
刘醒龙的创作绵亘于当代文学的“新时期”,从他的文学创作中也可以透视出文学发展的历史。他处在文学的浪潮中,也在书写自身的文学史,寻找作家自我完成的路径。
於可训(武汉大学)对当代文学四十年的发展进行梳理,并将刘醒龙放在这些文学浪潮中进行定位。上世纪80年代中期开始发表作品时,刘醒龙避免了伤痕文学的潮流,他的作品呈现出温暖、宽容的氛围。90年代前期,在当代文学艺术革新的潮流之中,刘醒龙虽受到西方文学潮流的影响,但仍然扎根现实。90年代中期,他的创作被雷达评论为“现实主义的冲击波”。而在新世纪以后,刘醒龙的创作更多地关注文化问题,真正从文化学角度进行书写,这可以看做是当代文学的一种趋势。汪政(江苏省作协)指出,刘醒龙改变了新世纪以来传统纯文学作家的面貌,重建了和读者的关系,“把经典放下,把建构起来的风格放下”,从而达到了游刃有余的艺术境界,开辟了崭新的艺术天地。
“用传说写历史,用想象写真切”
以《黄冈秘卷》为代表的刘醒龙的近作,延续着母体的文脉,凸显着强烈的地方志意识,这种乡土书写成为刘醒龙作品中独特的精神特质和内在气韵。同时,刘醒龙也探索出了将作品内在内容与表现技巧结合的路径。
阎晶明认为,刘醒龙的《黄冈秘卷》深入刻画了其地方文化、地方性格,同时有鲜明的中国精神的表达。李修文指出,刘醒龙是典型的楚国文学的后裔,从《大别山之谜》到《黄冈秘卷》,他的作品中有典型的楚地文化品格。樊星(武汉大学)认为,《黄冈秘卷》在区域逐渐趋同的背景下展现了黄冈独特的民风和地域精神,带有楚地蛮风和巫风的地域文化在这部作品中得到了很好的诠释。
而在文学创作方法论方面,於可训认为,刘醒龙的作品中呈现出文体上的创新,用传说写历史,用想象写真切,探索文化资源新的开掘方式。贺仲明(暨南大学)认为,刘醒龙的创作体现对浪漫传统的继承,写实和想象结合了灵动才气和厚重故事。周新民(湖北大学)指出,刘醒龙在创作中将悬念、偶然性两种传统小说技巧与作品内容的表达相结合。刘艳(《文学评论》)指出《黄冈秘卷》独特的叙事特性:结合了故乡书写和家族叙事,地方文化记忆和历史叙事,同时探讨富有包容性的现实主义叙事策略。杨经建(湖南师范大学)认为神秘化叙事是刘醒龙在叙事方式上的“变法”。
现实主义的情怀
刘醒龙的创作在外部表现中呈现了自觉的开放性:始终与社会同步,与时代同行。从《分享艰难》的底层写作到《圣天门口》的百年反思,他触摸着时代的神经,感应着社会的症候。而《黄冈秘卷》是他的又一部现实主义力作,将个体幽微的体验放置在历史和道德的坐标中衡量,充满了现实主义情怀。
施战军(《人民文学》)概括出刘醒龙作品的三个特点:一是有“境遇感”,从《凤凰琴》到《黄冈秘卷》,作品中的现实关怀始终延续;二是有“根须”,刘醒龙小说中的想象和虚构如同触须从主根中伸展开来;三是有“方圆”,刘醒龙是一位有整体结构、心怀家国天下的作家。
在与现实的关系上,汪政认为,刘醒龙呈现出来的是行动的状态:不只在书斋里写,而是在大地、历史深处中行走、学习、思考。在作品的现实主义表现上,王先霈(华中师范大学)认为,刘醒龙不做单纯的歌颂,而是以文学家审视和批判的眼光,投身到人民所关心的社会热点中去。
走向经典
艺术价值与审美价值的标准是托起经典的基石。如果在当代文学的背景中探讨刘醒龙作品的意义和价值,毫无疑问,它们正在走向经典。王春林(山西大学)指出,漠视当下文学现实的心态是不可取的,我们应该看到文学经典、小说经典生成的时代正在到来。他还表示,在当代文学经典化的命题之下,《圣天门口》也是不容忽视的作品。
朱寿桐(澳门大学)指出,刘醒龙的作品在思想、文化层面“溢出了”作品本身,他称刘醒龙的创作是“在峰顶高原上的散步”。陈美兰(武汉大学)认为“我爷爷”为刘醒龙的创作留下了两种精神财富:竭尽心灵的坚守和对自然界之谜的探寻。夏元明(黄冈师范学院)指出刘醒龙在“由实向虚”的形而上的思考上做出的努力。贺仲明指出,强烈的本土历史意识,不断深入的思想能量和生命体悟是刘醒龙走出“获奖的魔咒”,在一定高度处于无低谷状态的原因。
刘醒龙在闭幕式上深情致辞,回应了研讨会中的两个问题。他表示,对“贤良方正”的坚守是一条路径:不是每个人都有可能成为圣贤,但一定要懂得如何接近圣贤。针对“重复书写”,刘醒龙做出了对宿命和命运的判断:和人生、自然难以和解,是宿命,而命运是一种自然而然的过程。人的青春期是宿命的,等到真正成熟之后,就成了命运。“重写”的原因在于把早期的宿命表现重塑为自然命运的呈现。中国小说学会副会长、山西大学王春林教授致闭幕辞,他总结了本次会议对刘醒龙近作的探讨,同时指出新世纪文学已经成为当代文学重要的发展阶段,我们已可以对新世纪文学进行学理性探讨。因此,这次会议的研讨与总结不仅是对刘醒龙近作的评论,也是对新世纪文学发展趋势的讨论,展现了当代文学研究与时俱进的自觉与自信。
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湖北日报 作者:
林沁馨 董星秀
发布时间:
2018-12-06
2018年11月24日至25日,“刘醒龙近作与新世纪文学发展趋势”学术研讨会在华中师范大学举行??皇缴希志?、黄晓玫、肖伟池、李修文、朱训集、陈汉桥分别代表中国作协、华中师范大学、省文联、省作协、武汉市委宣传部致辞。阎晶明(中国作协)发言表示,刘醒龙的创作伴随着中国新时期文学的成长,提供了一种历史融合现实的写作方式,他以《黄冈秘卷》为代表的近作有明确的地方志意识,在突出地域性的同时也打破了狭窄的地方格局,自觉的开放性是其表达的主题。李修文(湖北作协)指出,在每一个重大的历史时刻,刘醒龙的作品总是能够敏锐地捕捉到现实的敏感神经,他的作品中也有非常典型的楚地文化品格??皇接苫惺Ψ洞笱Ю钣龃航淌谥鞒?。随后,来自全国各地的学者围绕刘醒龙近作《黄冈秘卷》与新世纪文学发展趋势进行了热烈的学术交流。
“新时期”与个人文学史的书写
刘醒龙的创作绵亘于当代文学的“新时期”,从他的文学创作中也可以透视出文学发展的历史。他处在文学的浪潮中,也在书写自身的文学史,寻找作家自我完成的路径。
於可训(武汉大学)对当代文学四十年的发展进行梳理,并将刘醒龙放在这些文学浪潮中进行定位。上世纪80年代中期开始发表作品时,刘醒龙避免了伤痕文学的潮流,他的作品呈现出温暖、宽容的氛围。90年代前期,在当代文学艺术革新的潮流之中,刘醒龙虽受到西方文学潮流的影响,但仍然扎根现实。90年代中期,他的创作被雷达评论为“现实主义的冲击波”。而在新世纪以后,刘醒龙的创作更多地关注文化问题,真正从文化学角度进行书写,这可以看做是当代文学的一种趋势。汪政(江苏省作协)指出,刘醒龙改变了新世纪以来传统纯文学作家的面貌,重建了和读者的关系,“把经典放下,把建构起来的风格放下”,从而达到了游刃有余的艺术境界,开辟了崭新的艺术天地。
“用传说写历史,用想象写真切”
以《黄冈秘卷》为代表的刘醒龙的近作,延续着母体的文脉,凸显着强烈的地方志意识,这种乡土书写成为刘醒龙作品中独特的精神特质和内在气韵。同时,刘醒龙也探索出了将作品内在内容与表现技巧结合的路径。
阎晶明认为,刘醒龙的《黄冈秘卷》深入刻画了其地方文化、地方性格,同时有鲜明的中国精神的表达。李修文指出,刘醒龙是典型的楚国文学的后裔,从《大别山之谜》到《黄冈秘卷》,他的作品中有典型的楚地文化品格。樊星(武汉大学)认为,《黄冈秘卷》在区域逐渐趋同的背景下展现了黄冈独特的民风和地域精神,带有楚地蛮风和巫风的地域文化在这部作品中得到了很好的诠释。
而在文学创作方法论方面,於可训认为,刘醒龙的作品中呈现出文体上的创新,用传说写历史,用想象写真切,探索文化资源新的开掘方式。贺仲明(暨南大学)认为,刘醒龙的创作体现对浪漫传统的继承,写实和想象结合了灵动才气和厚重故事。周新民(湖北大学)指出,刘醒龙在创作中将悬念、偶然性两种传统小说技巧与作品内容的表达相结合。刘艳(《文学评论》)指出《黄冈秘卷》独特的叙事特性:结合了故乡书写和家族叙事,地方文化记忆和历史叙事,同时探讨富有包容性的现实主义叙事策略。杨经建(湖南师范大学)认为神秘化叙事是刘醒龙在叙事方式上的“变法”。
现实主义的情怀
刘醒龙的创作在外部表现中呈现了自觉的开放性:始终与社会同步,与时代同行。从《分享艰难》的底层写作到《圣天门口》的百年反思,他触摸着时代的神经,感应着社会的症候。而《黄冈秘卷》是他的又一部现实主义力作,将个体幽微的体验放置在历史和道德的坐标中衡量,充满了现实主义情怀。
施战军(《人民文学》)概括出刘醒龙作品的三个特点:一是有“境遇感”,从《凤凰琴》到《黄冈秘卷》,作品中的现实关怀始终延续;二是有“根须”,刘醒龙小说中的想象和虚构如同触须从主根中伸展开来;三是有“方圆”,刘醒龙是一位有整体结构、心怀家国天下的作家。
在与现实的关系上,汪政认为,刘醒龙呈现出来的是行动的状态:不只在书斋里写,而是在大地、历史深处中行走、学习、思考。在作品的现实主义表现上,王先霈(华中师范大学)认为,刘醒龙不做单纯的歌颂,而是以文学家审视和批判的眼光,投身到人民所关心的社会热点中去。
走向经典
艺术价值与审美价值的标准是托起经典的基石。如果在当代文学的背景中探讨刘醒龙作品的意义和价值,毫无疑问,它们正在走向经典。王春林(山西大学)指出,漠视当下文学现实的心态是不可取的,我们应该看到文学经典、小说经典生成的时代正在到来。他还表示,在当代文学经典化的命题之下,《圣天门口》也是不容忽视的作品。
朱寿桐(澳门大学)指出,刘醒龙的作品在思想、文化层面“溢出了”作品本身,他称刘醒龙的创作是“在峰顶高原上的散步”。陈美兰(武汉大学)认为“我爷爷”为刘醒龙的创作留下了两种精神财富:竭尽心灵的坚守和对自然界之谜的探寻。夏元明(黄冈师范学院)指出刘醒龙在“由实向虚”的形而上的思考上做出的努力。贺仲明指出,强烈的本土历史意识,不断深入的思想能量和生命体悟是刘醒龙走出“获奖的魔咒”,在一定高度处于无低谷状态的原因。
刘醒龙在闭幕式上深情致辞,回应了研讨会中的两个问题。他表示,对“贤良方正”的坚守是一条路径:不是每个人都有可能成为圣贤,但一定要懂得如何接近圣贤。针对“重复书写”,刘醒龙做出了对宿命和命运的判断:和人生、自然难以和解,是宿命,而命运是一种自然而然的过程。人的青春期是宿命的,等到真正成熟之后,就成了命运。“重写”的原因在于把早期的宿命表现重塑为自然命运的呈现。中国小说学会副会长、山西大学王春林教授致闭幕辞,他总结了本次会议对刘醒龙近作的探讨,同时指出新世纪文学已经成为当代文学重要的发展阶段,我们已可以对新世纪文学进行学理性探讨。因此,这次会议的研讨与总结不仅是对刘醒龙近作的评论,也是对新世纪文学发展趋势的讨论,展现了当代文学研究与时俱进的自觉与自信。